Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962)
В данной статье автор преследует следующие цели: кратко изложить историю возникновения группы «Junger Westen»; определить место творческого объединения в истории современного немецкого искусства, ознакомить читателя с творчеством выдающегося немецкого художника Эмиля Шумахера....
Gespeichert in:
| Datum: | 2012 |
|---|---|
| 1. Verfasser: | |
| Format: | Artikel |
| Sprache: | Russian |
| Veröffentlicht: |
Кримський науковий центр НАН України і МОН України
2012
|
| Schriftenreihe: | Культура народов Причерноморья |
| Schlagworte: | |
| Online Zugang: | http://dspace.nbuv.gov.ua/handle/123456789/108189 |
| Tags: |
Tag hinzufügen
Keine Tags, Fügen Sie den ersten Tag hinzu!
|
| Назва журналу: | Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine |
| Zitieren: | Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) / О.Б. Элькан // Культура народов Причерноморья. — 2012. — № 239. — С. 78-80. — Бібліогр.: 6 назв. — рос. |
Institution
Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine| id |
irk-123456789-108189 |
|---|---|
| record_format |
dspace |
| spelling |
irk-123456789-1081892016-11-01T03:02:19Z Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) Элькан, О.Б. Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ В данной статье автор преследует следующие цели: кратко изложить историю возникновения группы «Junger Westen»; определить место творческого объединения в истории современного немецкого искусства, ознакомить читателя с творчеством выдающегося немецкого художника Эмиля Шумахера. 2012 Article Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) / О.Б. Элькан // Культура народов Причерноморья. — 2012. — № 239. — С. 78-80. — Бібліогр.: 6 назв. — рос. 1562-0808 http://dspace.nbuv.gov.ua/handle/123456789/108189 7.036(430)7/038.2 ru Культура народов Причерноморья Кримський науковий центр НАН України і МОН України |
| institution |
Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine |
| collection |
DSpace DC |
| language |
Russian |
| topic |
Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ |
| spellingShingle |
Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ Элькан, О.Б. Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) Культура народов Причерноморья |
| description |
В данной статье автор преследует следующие цели: кратко изложить историю возникновения группы
«Junger Westen»; определить место творческого объединения в истории современного немецкого искусства,
ознакомить читателя с творчеством выдающегося немецкого художника Эмиля Шумахера. |
| format |
Article |
| author |
Элькан, О.Б. |
| author_facet |
Элькан, О.Б. |
| author_sort |
Элькан, О.Б. |
| title |
Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) |
| title_short |
Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) |
| title_full |
Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) |
| title_fullStr |
Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) |
| title_full_unstemmed |
Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) |
| title_sort |
под знаком абстракции: группа «юнгер вестен» (1948-1962) |
| publisher |
Кримський науковий центр НАН України і МОН України |
| publishDate |
2012 |
| topic_facet |
Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ |
| url |
http://dspace.nbuv.gov.ua/handle/123456789/108189 |
| citation_txt |
Под знаком абстракции: группа «Юнгер Вестен» (1948-1962) / О.Б. Элькан // Культура народов Причерноморья. — 2012. — № 239. — С. 78-80. — Бібліогр.: 6 назв. — рос. |
| series |
Культура народов Причерноморья |
| work_keys_str_mv |
AT élʹkanob podznakomabstrakciigruppaûngervesten19481962 |
| first_indexed |
2025-07-07T21:05:53Z |
| last_indexed |
2025-07-07T21:05:53Z |
| _version_ |
1837023734800580608 |
| fulltext |
Шевчук В.Г.
КОСМОС КИММЕРИИ В ТВОРЧЕСТВЕ М. ВОЛОШИНА
78
Элькан О.Б. УДК 7.036(430)7/038.2
ПОД ЗНАКОМ АБСТРАКЦИИ: ГРУППА «ЮНГЕР ВЕСТЕН» (1948-1962)
Искусство, и вообще вся культура ХХ века, вызывали и вызывают споры и дискуссии – как при
рождении века, так и при его уходе. В.Турчин в книге «Образ двадцатого…» отмечает, что уже в начале
века искусство, «каскадом причудливых красок и образов, настолько необычных, что нередко у людей из
толпы» возникали вопросы, «нужно ли нам такое искусство, которое и на искусство-то не похоже», и
сегодня поражает нас «трансавангардным мышлением», «самым прихотливым соединением
несоединимого, умножением парадоксов, прихотями воображения» [1, с. 22, 25].
Отечественная культурологическая мысль сегодня направлена на создание условий для
диахронического и синхронического анализа явлений культуры, их взаимосвязи и взаимообусловленности,
в теоретическом и художественном аспектах. В том числе, культуры ХХ века, изучению которой могут
эффективно способствовать реконструкции художественных миров выдающихся живописцев, в частности,
представителей абстрактного направления в искусстве Германии.
Участники творческого объединения «Junger Westen» (1948-1962), отмеченные наивысшими наградами
своего времени в области искусства, вошли в историю изобразительного искусства Германии периода после
Второй мировой войны, их деятельность широко освещена в немецких печатных изданиях. Однако автору
статьи неизвестны факты разработки заявленной темы в украинской культурологии, за исключением
собственного исследования, результаты которого частично нашли отражение в диссертации на соискание
ученой степени кандидата культурологии на тему: «Семиосфера как символическое ядро культуры (на
основе текстов искусства германоязычного мира ХХ века)» (2010 год, Таврический Национальный
университет им. В.И. Вернадского, Симферополь) [2].
В данной статье автор преследует следующие цели: кратко изложить историю возникновения группы
«Junger Westen»; определить место творческого объединения в истории современного немецкого искусства,
ознакомить читателя с творчеством выдающегося немецкого художника Эмиля Шумахера.
После Второй мировой войны, в трудный, переломный час немецкой истории, так называемый
«Штунде нуль» (Stunde Null), на западе Германии, в Рурской области, начала возрождаться выставочная и
коллекционная деятельность. Искусство Германии после 1945 года зарождалось в тяжелых противоречиях
и под давлением предвоенных лет. Художники формировали свой собственный, современный
художественный язык, ориентируясь на довоенное искусство модерна. Немецкий художник-
Вопросы духовной культуры – КУЛЬТУРОЛОГИЯ
79
абстракционист Ханн Трир так выразил оптимистичный настрой своих современников: «Хотелось делать
что-то новое, писать развалины – ни в коем случае!» (перевод мой – О.Э.) [3, с. 8].
Уже в 1948 году в городе Реклингхаузен сформировалось творческое объединение художников «Junger
Westen» («Юнгер Вестен», «Молодой Запад»).
«Junger Westen» - Густав Деппе, Эрнст Германнс, Генрих Зипманн, Ганс Вердехаузен, Эмиль Шумахер,
Томас Гроховяк
Основатели его – художники Густав Деппе, Эрнст Германн, Генрих Зипманн, Ганс Вердехаузен, Эмиль
Шумахер, Томас Гроховяк – поставили самобытный, оригинальный акцент в послевоенном искусстве
Германии, воплотив в своем творчестве новаторские концепции Василия Кандинского. Как и Кандинский,
представители абстрактного искусства «Молодого Запада» придавали своим символическим формам
всеобъемлющий, космический характер. Сравним:
«Художник разворачивает свой собственный космос – проникнуть в него может только
чувствительный зритель» (Генрих Зипманн, перевод мой – О.Э.) [4].
«Живопись есть грохочущее столкновение различных миров, призванных путем борьбы и среди этой
борьбы между собою создать новый мир, который зовется произведением. Каждое произведение возникает
и технически так, как возник космос, – оно проходит путем катастроф, подобных хаотическому реву
оркестра, выливающемуся в конце концов в симфонию, имя которой – музыка сфер. Создание
произведения есть мироздание» (Василий Кандинский) [5, с. 43].
Творческая жизнь группы едва ли сложилась бы без поддержки директора музея Реклингхаузен Франца
Гросе Пердекампа. Вот как охарактеризовал он творческое кредо своих «подопечных»: «Эти художники
облекают дух промышленной зоны (подчеркнуто мной – О.Э.) в образы и формы, на первый взгляд
непостижимые. Однако абстракция здесь является единственно подходящим средством» (перевод мой –
О.Э.) [3; с. 4-5].
Художественная палитра представителей объединения «Молодой Запад» чрезвычайно широка: от
промышленных ландшафтов Густава Деппе, лирического конструктивизма Генриха Зипманна – до
беспредметных полотен Томаса Гроховяка, Ганса Вердехаузена и Эмиля Шумахера.
Группа «Юнгер Вестен», несмотря на свою региональную самобытность, очень скоро уверенно заявила
о себе далеко за пределами Рейна и Рура, и дала важный импульс послевоенному искусству Германии и
Европы. Идея творческого обмена, и как воплощение ее – основание в 1948 году в Реклингхаузене
художественной премии «Юнгер Вестен», сделали художественную галерею Реклингхаузен центром
современного искусства Германии. Сначала премия вручалась за лучшие достижения в ежегодной выставке
членам группы «Юнгер Вестен» и ее гостям. С 1956 года по настоящее время номинируются творцы в
различных техниках: живопись, графика, скульптура, фотография, инсталляция. В списке лауреатов премии
«Юнгер Вестен» – первой премии в области искусства послевоенной Германии – отражена история
немецкого искусства после 1945 года; значение деятельности группы «Молодой Запад» в этой истории
сложно переоценить.
Одним из первых лауреатов премии «Юнгер Вестен» стал Эмиль Шумахер (*1912 – †1999) – один из
ярчайших представителей абстрактной живописи в Германии. На тонкой грани абстрактного
экспрессионизма и информеля художник сформировал свой собственный стиль. Его произведения
подкупают силой выражения, цветокомпозицией и материалистичностью. Шумахер участвовал во всех
важнейших международных выставках своего времени, как например, Documenta в Касселе или Биеннале в
Венеции, первым из немецких художников удостоился чести выставить свои работы в Национальной
галерее современного искусства Musée Jeu de Paume в Париже.
Эмиль Шумахер получил художественное образование в Школе прикладного искусства Дортмунда в
1932–1935гг. С приходом к власти национал-социалистов Шумахер, обвиненный в культурном
большевизме, не был принят в Государственную палату изобразительных искусств.
О том, как мучительно художник переживал события 1937 года (19 июля 1937 года открылась
нацистская передвижная выставка «Entartete Kunst» – «вырождающееся, дегенеративное искусство» –
термин нацистской пропаганды для обозначения авангардного искусства, которое представлялось не
только модернистским, антиклассическим, но и еврейско-большевистским, опасным для нации и для всей
арийском расы), свидетельствует отрывок из его интервью много лет спустя, в 1987 году:
«…отвратительный до тошноты коричневый цвет… (цвет нацистской формы – О.Э.)…Это конец, – думал
я. С каждым днем все более безнадежно, одиноко, без вдохновения, я жил словно под колпаком, … словно
заблудшая овца среди коричневых людей… Это было потерянное время» (перевод мой – О.Э.) [6, c. 59].
Элькан О.Б.
ПОД ЗНАКОМ АБСТРАКЦИИ: ГРУППА «ЮНГЕР ВЕСТЕН» (1948-1962)
80
В годы Второй мировой войны Эмиль Шумахер работал техническим чертежником на военном заводе.
После войны увлекся кубизмом. В 1948 году, одним из первых, Шумахер был удостоен премии «Юнгер
Вестен».
В 50-е годы художник перешел к чисто цветовым композициям, отказавшись от изображения
конкретных предметов. В творчестве доминирует тема самодостаточности цвета и его психологического
влияния на зрителя («Leierkastenmann» – «Шарманщик», 1951; «Eruption» – «Вспышка», 1956;
многочисленные полотна «Ohne Titel» – «Без названия»).
Творческий почерк, художественный стиль Шумахера формировался из идей École de Paris, ташизма и
Action Painting. В конце 60-х – начале 70-х художник экспериментирует с акционизмом. На первый план
выходит разрушение (холста) как изобразительное средство.
После участия в 1964 году в выставке современного искусства «documenta III» в Касселе, вплоть до
1980-х годов Эмиль Шумахер создает экстремально крупноформатные работы. В них – манифест свободы
творчества.
Шумахер рассматривал художественный процесс как физически-чувственное явление, для него был
важен физический контакт с полотном или доской. Некоторые его полотна имеют проколы, порезы, краски
часто нанесены непосредственно рукой или смешаны с песком, тканью или кусками асфальта. Вдохновение
Шумахер черпал в Природе и ее жизненной силе, стремился в своих работах проникнуть сквозь материю,
«по ту сторону творчества».
«Недостаточно сказать: этот цвет красный; этот цвет есть красный материал, к которому можно
прикоснуться, можно взять в руки, вторгнуться в его покорность, податливость. Только тогда цвет
приобретает характер» [Из «Афоризмов» Эмиля Шумахера, 1972г. Цитата по: 6, с. 35].
В работах, выполненных в подобной стилистике, как например полотно «Тимра», 1989 год (Тимра –
промышленная зона в шведской провинции – О.Э.), Шумахер действительно наделяет цвет характером.
Цвет в его произведениях осязаем и зрим. Для достижения максимальной материалистичности, художник
густым слоем накладывает на холст смесь краски и песка. Одновременно черные графические формы,
нанесенные поверх красно-огненного рельефа, побуждают зрителя к свободе ассоциаций и интерпретаций
увиденного.
В своих поздних работах (90-е годы) Эмилю Шумахеру удалось преодолеть противоречия между
абстрактным и предметным способами выражения. В этот период появляются работы, имитирующие
пещерные рисунки первобытных людей, – изображения быков, деревьев, цветов (графика, гуашь на
упаковочной бумаге, также роспись фарфора).
Известность пришла к Шумахеру с первыми выставками и наградами; участие в 29. Биеннале в
Венеции в 1961 году принесло художнику мировую славу. Эмиль Шумахер был отмечен многочисленными
премиями, награжден медалями и орденами (всего более 30). Его работы сегодня украшают музеи во всем
мире. Среди произведений Шумахера, доступных широкой общественности, – мозаичное панно на станции
Colosseo в римском метрополитене (20х3м.). В 1966-1977гг. Эмиль Шумахер – профессор Государственной
Академии изобразительных искусств в Карлсруэ.
В настоящее время родной город художника – Хаген – украшает удивительное архитектурное
сооружение – Kunstquartier Hagen, Музейный квартал, объединяющий Музей Остхаус (Osthaus Museum) и
музей творчества Эмиля Шумахера (Emil-Schumacher-Museum).
В новаторских произведениях Эмиля Шумахера и его коллег выкристаллизовался международный язык
абстрактного искусства, который соответствовал их мироощущению и был обусловлен исторической
необходимостью. Время с 45-го по 60-е годы ХХ века проходило под знаком абстракции, однако в этот
период разрабатывались и традиции конкретного искусства – источника чувственных цвето-
геометрических работ Генриха Зипманна, а также оптического искусства (Op-Art) и живописи жестких
контуров (Hard-Edge painting) Гюнтера Фрутрунка и Георга Карла Пфалера. Основание группы «Junger
Westen» и одноименной премии в 1948 году на севере Рурской области стало вехой в истории
послевоенного искусства Германии. Произведения этого периода, несмотря на различия в художественных
формах и средствах, имеют одно общее: они рождались с верой в новую свободу творческого выражения.
Источники и литература:
1. Турчин В. С. Образ двадцатого … в прошлом и настоящем / В. С. Турчин. – М. : Прогресс – Традиция,
2003. – 325 с.
2. Элькан О. Б. Семиосфера как символическое ядро культуры (на основе текстов искусства
германоязычного мира ХХ века) : дисс. … канд. культурологии : 26.00.01 / О. Б. Элькан. –
Симферополь, 2010.
3. Kunst der 50er Jahre. Sammlung der Kunsthalle Recklinghausen. Broschüre : [Электронный ресурс]. –
Режим доступа : http://www.kunst-re.de/5kh.html
4. Siepmann Heinrich. Monographie und Werkverzeichnis der Gemälde 1931 – 1998 / Siepmann Heinrich. –
Kerber Verlag, 1999. – 384 S, Ill.
5. Кандинский В. В. Ступени. Текст художника / В. В. Кандинский // Точка и линия на плоскости. – СПб. :
Азбука классики, 2005. – 240 с.
6. Schumacher Emil. Leben in der Malerei : Gespräche und Texte / Emil Schumacher. – 1. Aufl. – Ostfildern :
Hatje Cantz, 2008. – 234 S., Ill.
|