Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку

Стаття присвячена проблемам сучасного художнього скла Китаю у контексті розвитку професійного мистецтва та вищої художньої освіти. Автор, який добре обізнаний зі специфікою діяльності Академії мистецтв у Ханчжоу, аналізує найбільш вдалі прояви синтезування традиційного китайського мистецтва і заруб...

Ausführliche Beschreibung

Gespeichert in:

Bibliographische Detailangaben
Datum:	2014
1. Verfasser:	Кай, Г.
Format:	Artikel
Sprache:	Ukrainian
Veröffentlicht:	Інститут народознавства НАН України 2014
Schriftenreihe:	Народознавчі зошити
Schlagworte:	Статті
Online Zugang:	http://dspace.nbuv.gov.ua/handle/123456789/94623
Tags:	Tag hinzufügen Keine Tags, Fügen Sie den ersten Tag hinzu!
Назва журналу:	Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine
Zitieren:	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку / Г. Кай // Народознавчі зошити. — 2014. — № 5 (119). — С. 1035-1040. — Бібліогр.: 4 назв. — укp.

Institution

Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine

id	irk-123456789-94623
record_format	dspace
spelling	irk-123456789-946232016-02-28T11:38:59Z Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку Кай, Г. Статті Стаття присвячена проблемам сучасного художнього скла Китаю у контексті розвитку професійного мистецтва та вищої художньої освіти. Автор, який добре обізнаний зі специфікою діяльності Академії мистецтв у Ханчжоу, аналізує найбільш вдалі прояви синтезування традиційного китайського мистецтва і зарубіжних новацій у творчості провідних митців-педагогів у галузі художнього скла, що є одним з важиливих аспектів його дисертаційного дослідження. Основна увага звернена на ролі творчих особистостей у розвитку мистецького й освітнього процесів КНР на сучасному етапі. This article has thrown light upon the problems of contemporary Chinese art of glass considered in the context of professional art and high artistic education. The author quite well familiar with specifics of tuition in Hangzhou Academy of Arts, has analyzed some most successful manifestation of syntheses including traditional Chinese art and foreign innovations in activities of leading glass artists and art tutors. The mentioned aspect belongs to most important ones in author’s thesis research with main attention paid to the role of creative individuals in the development of artistic and educational processes of the present-day China. Статья посвящена проблемам современного художественного стекла Китая в контексте развития профессионального искусства и высшего образования. Автор, хорошо осведомленный со спецификой деятельности Академии искусств в Ханчжоу, анализирует наиболее удачные проявления синтеза традиционного китайского искусства и зарубежных новаций в творчестве ведущих художников-педагогов в отрасл художественного стекла, что является одним из важных аспектов его диссертационного исследования. Основное внимание обращено на роль творческих личностей в развитии художественного и образовательного процессов КНР на современном этапе. 2014 Article Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку / Г. Кай // Народознавчі зошити. — 2014. — № 5 (119). — С. 1035-1040. — Бібліогр.: 4 назв. — укp. 1028-5091 http://dspace.nbuv.gov.ua/handle/123456789/94623 uk Народознавчі зошити Інститут народознавства НАН України
institution	Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine
collection	DSpace DC
language	Ukrainian
topic	Статті Статті
spellingShingle	Статті Статті Кай, Г. Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку Народознавчі зошити
description	Стаття присвячена проблемам сучасного художнього скла Китаю у контексті розвитку професійного мистецтва та вищої художньої освіти. Автор, який добре обізнаний зі специфікою діяльності Академії мистецтв у Ханчжоу, аналізує найбільш вдалі прояви синтезування традиційного китайського мистецтва і зарубіжних новацій у творчості провідних митців-педагогів у галузі художнього скла, що є одним з важиливих аспектів його дисертаційного дослідження. Основна увага звернена на ролі творчих особистостей у розвитку мистецького й освітнього процесів КНР на сучасному етапі.
format	Article
author	Кай, Г.
author_facet	Кай, Г.
author_sort	Кай, Г.
title	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку
title_short	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку
title_full	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку
title_fullStr	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку
title_full_unstemmed	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку
title_sort	художнє скло ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті кнр на сучасному етапі розвитку
publisher	Інститут народознавства НАН України
publishDate	2014
topic_facet	Статті
url	http://dspace.nbuv.gov.ua/handle/123456789/94623
citation_txt	Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку / Г. Кай // Народознавчі зошити. — 2014. — № 5 (119). — С. 1035-1040. — Бібліогр.: 4 назв. — укp.
series	Народознавчі зошити
work_keys_str_mv	AT kajg hudožnêsklohančžourolʹtvorčoíosobistostíumistectvítahudožníjosvítíknrnasučasnomuetapírozvitku
first_indexed	2025-07-07T01:06:27Z
last_indexed	2025-07-07T01:06:27Z
_version_	1836948272513548288
fulltext	ISSN 1028-5091. Серія мистецтвознавча. № 5 (119), 2014 Запровадження у більшості сфер життєдіяльнос- ті КНР інноваційних технологій, революційних конструктувних та естетичних ідей у сучасній китай- ській архітектурі, розробка принципово нових мате- ріалів і створення додаткових можливостей їхнього застосування дали відчутний імпульс для розвитку цілого ряду мистецтв, зокрема й традиційних, серед яких помітним є розвиток художнього скла. Унікаль- ні естетизуючі якості китайського скла формувалися впродовж кількох тисячоліть і на сучасному етапі від- бувається винятково важливий процес синтезування традиційних (національних) рис скловиробництва з найновішими технологічними, формально-плас- тичними й художніми засобами. Саме тому в сучас- ному художньому склі Китаю особливо виразно про- стежується згаданий попередньо синтез суто обра- зотворчих (художніх) і дизайнерських засобів творчості, презентованих як окремими китайськими митцями, так і кількома провідними Школами ху- дожнього скла, які набувають все більшої відомості в китайському та світовому мистецтві. З початком 90-х рр. ХХ ст. важливим чинником розвитку в Китаї художнього скла, зрозуміло, пара- лельно з відродженням національної культурної спадщини, стала реальна перспектива мистецького навчання за кордоном, що відкрилася, значною мі- рою, внаслідок падінням «залізної завіси», перед та- лановитою китайською молоддю. Впродовж остан- нього десятиліття XX ст. значна кількість китай- ських студентів уже мали змогу продовжити навчання в Європі, прилучитися до надбань світової науки і мистецтва, у тому числі — до надбань ху- дожнього скловиробництва. Але в цей же час особливо помітною стала роль кількох більш ранніх і нових осередків виробництва скла, зокрема, у Пекіні, Шанхаї, Ханчжоу, Нанкі- ні та ін., де сьогодні триває творчий пошук прогре- сивних напрямків його розвитку. Завдяки ініціативі й активній організаційній і творчій діяльності кіль- кох знаних китайських художників-педагогів окре- мі вищі навчальні заклади КНР (що мають у своїй структурі спеціальні інститути, кафедри, лаборато- рії тощо) стали поступово перетворюватися на кон- курентноспроможні центри дослідження і виробни- цтва художнього скла. Особливу роль, за оцінкою китайських і зарубіжних фахівців, у цьому процесі відіграють педагоги, художники і технологи з Ака- демії мистецтва і дизайну при Пекінському універ- ситеті «Цінхуа», Художньо-промислового інститу-© Г. КАЙ, 2014 Го КАЙ ХУДОЖНЄ СКЛО ХАНЧЖОУ: РОЛЬ ТВОРЧОЇ ОСОБИСТОСТІ У МИСТЕЦТВІ ТА ХУДОЖНІЙ ОСВІТІ КНР НА СУЧАСНОМУ ЕТАПІ РОЗВИТКУ Стаття присвячена проблемам сучасного художнього скла Китаю у контексті розвитку професійного мистецтва та ви- щої художньої освіти. Автор, який добре обізнаний зі спе- цифікою діяльності Академії мистецтв у Ханчжоу, аналі- зує найбільш вдалі прояви синтезування традиційного ки- тайського мистецтва і зарубіжних новацій у творчості про- відних митців-педагогів у галузі художнього скла, що є одним з важиливих аспектів його дисертаційного дослі- дження. Основна увага звернена на ролі творчих особис- тостей у розвитку мистецького й освітнього процесів КНР на сучасному етапі. Ключові слова: КНР, Ханчжоу, художнє скло, мисте- цтво, освіта, творча особистість. Го каЙ1036 ISSN 1028-5091. Народознавчі зошити. № 5 (119), 2014 ту Шанхайського університету, а також Китайської академії мистецтв у Ханчжоу (провінція Чжецзян), яка відіграє все більш помітну роль у сучасних культурно-мистецьких процесах КНР. Ханчжоу є одним з головних міст південної час- тини Китаю. Розташоване у дельті річки Янцзи на відстані 180 км на північний захід від Шанхаю, міс- то протягом останніх 1000 років справедливо вва- жається одним з найбільш процвітаючих у Китаю. Ханчжоу є також відомим центром дослідження не- олітичної культури, перші поселення на його терито- рії з’явилися приблизно 5 тисяч років тому. До най- більш давніх знахідок художньої культури належать різьблені вироби з нефриту. Місто з системою укрі- плень і міською забудовою, власне під назвою «Ханчжоу» (дослівно — «переправа через річку»), відоме від 589 року. Як одна із семи столиць дав- нього Китаю, Ханчжоу міцно пов’язаний з історією розвитк китайської храмової архітектури, меценства, мистецтва, науки і дипломатії. Сучасний культурний розвиток Ханчжоу значною мірою визначає діяльність виших навчальних закла- дів, серед яких, зокрема, Педагогічний університет, заснований в 1908 р., Технологічний університет «Чжецзян», Лісотехнічний університет, Науково- технічний університет, Китайський медичний універ- ситет, а також відома Китайська академія мистецтва,заснована в 1928 році. Китайська академія мистецтва у Ханчжоу акуму- лює повний спектр навчально-творчих програм у га- лузях образотворчих мистецтв, дизайну, архітекту- ри, мультимедіа та ін. для здобуття ступенів доктора філософії, магістра і бакалавра. У структурі академії плідно функціонує спеціальний Інститут скла, в яко- му відбувається теоретична, загальна художня і спе- ціальна практична підготовка художників скла. Осо- блива увага тут приділяється творчому поєднанню специфіки рисунка, статуарної та рельфної скульпту- ри, а також живописної пластики з метою вихованя у студентської молоді творчого потенціалу у царині художнього скла. Не менш важливим кроком стало створення Науково-дослідної лабораторії (іл. 1), яка спеціалізується на теоретичному і практичному ви- вченні технології скляного лиття, проектуванні та роз- робці обладнання для скловаріння і термічної оброб- ки скла. На особливу увагу заслуговує також Студія художнього скла (створена у 2003 р.) як осередок навчання і творчості (у Китаї цілком самостійно роз- вивається оригінальний напрямок «студійного скла»), де вивчаються, на теоретично-практичній основі, властивості матеріалів, технологія виготовлення скла, а також відбувається процес створення експеримен- тальних скляних художніх творів, переважно вистав- кового характеру (іл. 2—4). З одного боку, це дає підстави констатувати, що акцент у діяльності Інституту скла в мистецькій ака- демії Ханчжоу робиться на створенні власної авто- номної бази навчаня, на формуванні практичного до- свіду і вільного художнього мислення студентів. З іншого боку, для того, щоби майбутні митці скла мо- гли вільно адаптуватися у практичній сфері, лабора- торії та студії міцно пов’язані з діяльністю китай- ських склоробних та архітектурних підприємств, профільних фірм і виробничо-ділових центрів, які є важливими базами практичної підготовки студентів і підвищення професійної кваліфікації викладачів та аспірантів. Третім важливим фактором розвитку ви- щої художньої освіти у царині скла в Китаї стали ак- тивні міжнародні освітньо-художні зв’язки. Наведе- мо лише кілька прикладів. Так, з метою формування сучасного рівня та більш ефективної діяльності лабо- раторій і студій скла професор Ханчжоуської Ака- демії Лі Веньфу у 2004—2005 рр., як запрошений вчений, перебував в Академії мистецтв архітектури і дизайну Праги (Чеська Республіка), де займав- ся системним аналізом зарубіжного досвіду викла- дання теорії та практики художнього скла. У від- повідь, до Академії в Ханчжоу був запрошений у 2004 р. один з провідних чеських художників скла В. Копецький, який провів кілька семінарів, при- свячених сучасним професійним художньо-техно- логічним проблемам. До сказаного слід додати, що Академія мистецтв у Ханчжоу постійно перебуває в активному освіт- ньому і науково-творчому контакті з іншими на- вчальними закладами мистецтва як у КНР, так і за кордоном. Наприклад, у 2008 р. мистецька студія скла Академії спільно зі студіями Пекінського і Шанхайського університетів організувала виставку китайського мистецтва, яка виявилася актуальною та важливою для формування сучасних знань у ца- рині художнього скла. У 2008—2009 рр. у Штут- гарті (Німеччина) на базі Державної академії обра- зотворчих мистецтв відбулись спільні практичні се- 1037Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті кНР… ISSN 1028-5091. Серія мистецтвознавча. № 5 (119), 2014 мінари з проблем технології виробництва мозаїчного скла, а в 2010 р. в Амстердамі (Голландія) відомий митець Б. ван Лоо провів для китайських аспіран- тів і студентів семінар на тему «Скло в сучасному мистецтві та архітектурі». Синтезуючи національний і зарубіжний досвід, студії та лабораторії зосереджені на підготовці фа- хівців, придатних для високопрофесійної обробки скла і скляних матеріалів, а також до різних техно- логічних експериментів. У цьому контексті навчаль- ні програми включають так званий «графічний» (проектний) етап підготовки, детальне вивчення тех- нології скляного лиття, експерименти у царині три- вимірної пластики, створення скляного рельєфу, роз- робку архітектурного скла, дизайн ювелірних виро- бів тощо. Відзначимо, що програми вивчення професійної скульптури, фрески, станкового маляр- ства, традиційного художнього ремесла та багатьох інших навчальних дисциплін у той же час відкриті для постійного впровадження новітнього досвіду, особливо для впровадження індивідуального досві- ду видатних творчих особистостей. У контексті звернення до освітньо-творчого осе- редку Ханчжоу на особливу увагу (і на спеціальне дослідження) заслуговує творчість таких сучасних і провідних митців, як Лі Вень і Хань Сі, які зроби- ли помітний внесок у модернізацію технологічних та естетичних якостей, а також освітнього сенсу китай- ського художнього скла. Лі Вень, родом з м. Усі (провінція Цзянсу), упро- довж майже двадцяти років отримував, що важли- во, різнопланову освіту, закінчивши кілька навчаль- них закладів у Китаї та за його межами. Після на- вчання Лі Вень повернувся на батьківщину і майже одразу очолив кафедру художнього скла в Академії образотворчого мистецтва Ханчжоу. Творчість Лі Веня досить незвична для традиці- оналістських поглядів на царину скла, наповнена по- етичним сприйняттям життя і природи. «Я ду- маю, — говорить митець, — що у кожної речі є своє життя, будь то трава або склянка — вони обов’язково мають власні «думки». Я намагаюся побачити і вті- лити все це у скляній пластиці, бо скло — найкра- щий матеріал для виразу ідей художника. У розплав- леному стані воно набуває будь-якої форми, «тер- пить» різні зміни, трансформується у потрібну пластичну і кольорову форми» [3, с. 23]. Здебільшого Лі Вень працює у техніці моліруван- ня, творить увігнуті й випуклі художні форми за до- помогою низькотемпературної технології. Основну декоративну роль у його творах відіграють такі якос- ті скла, які зазвичай прийнято вважати дефектними: автор опрацьовує (часто кажуть «руйнує») склома- теріал таким чином, аби трансформувати його в будь- які пластичні форми та кольорові візії. Тріщини та інші дефекти на поверхні та в глибині скляного ви- твору стають головною «темою» його творчості, так як, на думку митця, особливо тонко і гармонійно, зо- всім новою пластичною мовою, «розповідають» гля- дачеві про різні емоційні стани природи. Окрім того, творчість художника Лі Веня значно мірою базова- на на вікових здобутках традиційного китайського живопису, хоча й вирізняється цілком сучасною аб- страктно стилістикою складних образів. Характерні риси його авторської виконавської ма- нери доволі виразно розкриваються у відомій компо- зиції «Метафізика» (іл. 5). Окремі дослідники на- зивають цей твір результатом тривалого осмислення митцем таких основоположних філософських понять, як «матеріальне» і «духовне». Твір є об’ємною струк- турою у вигляді щільно сполучених нерівних смуг різ- ної товщини і висоти, схожих на зімкнуті пальці рук. Смуги утворюють своєрідну монолітну «огорожу», що півколом охоплює два розташованих усередині вертикальні монохромні об’єкти з напівпрозорого скла. Пластичною фактурою поверхні скляний ви- твір асоціюється з реальними природними (можли- во, й з людськими, психологічними, а формально — з антропоморфними) формами; певна контрастність кольорів вигідно підкреслює символічне протистав- лення духовного і матеріального початків світу. Мо- жемо припустити, що саме цим художник пропонує кожному глядачеві «зазирнути в себе», звернутися до своєї суті, до істинних цінностей. Ефекти, що майстер отримує в результаті низь- ких температур плавлення скла, яскраво виявлені ще в одній вже добре відомій композиції під назвою «Сосуд». Півсферична форма «зібрана» з числен- них пластин товстого прозорого листового скла. Складені і спечені у вигляді «стопки», по різному прогнуті пластини мають чіткі контури і добре про- глядаються, формуючи гострокінечний «рельєф» на поверхні об’єкту, викликаючи цілий ряд асоціатив- них вражень — крихкого крижаного простору, сфе- Го каЙ1038 ISSN 1028-5091. Народознавчі зошити. № 5 (119), 2014 ри, наповненої відчуттям холоду, гірського мотиву тощо. А ось у творі під назвою «Бамбук» Лі Вень як основний художній засіб творення образу засто- совує тріщини всередині скляного об’єкту, що нага- дують відому техніку «кракле». У зеленкавій глиби- ні проглядається зображення бамбука, утворене чис- ленними тріщинами і невеликими чорними глухими вкрапленнями. Лінії та крапки чорного кольору на- гадують техніку мазків пензлем, характерну для тра- диційного живопису тушшю. Творчість митця Лі Веня захоплює студентів. Під впливом його творів вони починають досліджувати світ, поступово звертаючись до найскладніших тем і проблем людського буття в його історичному і су- часному аспектах. Під проводом талановитого мит- ця і педагога молоді художники експериментальним шляхом моделюють власну своєрідну «художню мо- дель» світу. Водночас, студенти звертають увагу на рівень власної творчості, паралельно з вільними творчим процесом опановуючи академічні прийоми, класичні техніки і засоби художньої вирахності. Важ- ливо підкреслити, що співпраця між викладачами і студентами в Академії мистецтв Ханчжоу, свого роду «спільне навчання», дають поштовх до нових творчих досягнень, до розвитку діалектичного мис- лення майбутніх художників скла. Повертаючись до творчості митця і педагога Лі Веня, хотілося б зупинитися ще на кількох його ком- позиціях живописно-поетичного характеру, спогля- дання яких виховує у студентської молоді цілий комп- лекс ліричних, більш камерних, почуттів. Так, ком- позиція «Небо і земля» поєднала більш чітку графіку зовнішніх абрисів, помітну у ранніх роботах митця з мальовничим наповненням творів цілком зрі- лого періоду його творчості. Скляна дуга втілює ідею єднання землі і неба, форма твору має жорсткі кон- тури і чітку межу, що розділяє і одночасно об’єднує дві основні складові. Ця межа може сприйматися нами як лінія обрію між безмежно глибоким «небом» і вузькою кольоровою смужкою «землі». Верхня час- тина композиції — це царина монохромної чорно- білої гами прозорого скла. Вкраплення чорної крих- ти створюють певну асоціацію (враження, щоправ- да, суто особистісні) з дощовим небом, вкритим темним хмарами. Подібність до форм і станів живої природи посилюється й завдяки численним «емоцій- ним» наповненням внутрішнього простору твору. Нижній шар композиції (асоціативне середовище землі, грунту і т. п.) характерне поліхромною гамою теплих і більш матеріалізованих відтінків. Переважає кольорове скло зелених, синіх, червоних і навіть по- маранчевих тонів. «Пасма» кольорового скла плав- но перетікають з одної тональної градації в іншу. Ця веселкова смуга є справжнім колоритним пейзажем, збірним образом природного середовища. Лаконіч- ність художніх засобів, використаних Лі Венем, ніби ілюструє давнє китайське прислів’я: «Чисте завжди залишається чистим», що можна потрактувати як не- змінність гармонії у вічному русі світу [4, с. 86]. Проте, художник часто звертається до ще більш лаконічних зовнішніх форм, ускладнюючи, в основно- му, внутрішню структуру твору, а оригінальні техно- логічні прийоми використовує швидше для підсилен- ня декоративної складової образного вирішення. На- приклад, призматичний виставковий об’єкт «Туман, південний дощ» (2008 р.), виконаний в техніці молі- рування, відверто наслідує живописні ефекти техніки фрескового розпису. Всередині прозорої маси скла вільно «розтікаються», накладаються одна на одну кольорові плями, створюючи своєрідний живописний образ. У пластичних поєднаннях зелених, блакитних, жовтих і чорних плям вгадуються деталі якогось пей- зажу. Плавні контури, тепла колірна гама, загальна зеленувата тональність, що посилюється яскравим спалахом жовтого і помаранчевого кольорів склома- си і нагадують промінь сонця, вдалі й тактовні сполу- чення мас створює назагал ліричний образ природи туманного південного китайського міста. М’які форми, теплий колорит і «туманні» плавні переходи кольору характерні для творів «Враження від західного озера», «Південний дощ» та інших композицій цілої серії, створеної під враженням пів- денної природи. «Туман і дощ в південному міс- ті» — одна з найяскравіших робіт цієї серії. Вона схожа на якесь природне утворення, що нагадує мор- ський камінь з м’якою пластичною формою і факту- рою. Монохромний масив сферичної форми з бага- тошаровою структурою складається з пластів чор- ного і білого скла. Внутрішня структура ще більш асоціативно-«пейзажна». Ніби прихований і, вод- ночас, цілком видимий всередині скляного об’єкта образний світ дощових потоків, передгрозових хмар, туманної гущини, гірських скель ноповнює емоцій- ним і психологічним змістом творчість Лі Вэня. 1039Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті кНР… ISSN 1028-5091. Серія мистецтвознавча. № 5 (119), 2014 Оригінальний авторський стиль митця формував- ся впродовж тривалого часу, зокрема у процесі на- вчання і творчого спілкування з провідними педаго- гами — теоретиками і художниками — кількох ві- домих мистецьких шкіл. У 1987 р. він завершив навчання у художньому коледжі в м. Сичуань, а в 1988-му прослухав річний курс в Академії образот- ворчого мистецтва в Гуанчжоу. З метою поглиблен- ня і поляризації теоретично-практичних знань, під- вищення власної професійної кваліфікації митець у 1989—1996 рр. навчався у Московському вищому художньо-промисловому училищі ім. С.Г. Строганова на кафедрі монументально-декоративного живопи- су. Завершальними стали студії у Празькій вищій художньо-промисловій школі (2004 р.) на відділен- ні художнього скла. Зрозуміло, що завершальним став етап власної творчої і педагогічної діяльності Лі Веня, наповнений наполегливим пошуком форм і об- разів. «Поліфонічний» характер здобутої ним освіти відіграв неабияку роль у розвитку новітніх навчально- творчих технологій у КНР, а також значною мірою визначає сучасний рівень діяльності кафедри худож- нього скла Ханчжоуської Академії. Мислитель Конфуцій свого часу говорив, що «на молодь слід дивитися з повагою, [бо] хто знає, чи майбутнє покоління не буде рівним теперішньому» [2, с. 84]. Саме під таким кутом зору формується важливий фактор розвитку як професійної мистець- кої, так і художньо-педагогічної діяльності Академії мистецтв у Ханчжоу, яка активно використовує твор- чий потенціал митців молодшого поколінння. Серед них все більш помітне місце посідає художник Хань Сі, який у 2007 р. закінчив Художній інститут у Ханчжоу. Згодом він студіював у Німеччині, де опа- новував новітні західні технології виробництва скла. У КНР Хань Сі зосередився на проблематиці скуль- птури, зокрема скляної об’ємної пластики, яка над- звичайно популярна у середовищі студентів. Діяльність Хань Сі у царині художнього скла до- сить плідна. За відносно короткий час він створив цілу серію творів у техніці молірування. Однією з перших, що принесли популярність художникові, ста- ла композиція «Безтурботне задоволення». Цей твір багато в чому визначив подальший розвиток фор- мально-пластичних методів як його власної творчос- ті, так і навчально-творчої діяльності кафедри худож- нього скла в Академії Ханчжоу. Виставковий art- об’єкт «Безтурботне задоволення» — це скляна площина, на якій зображена фігура рибалки у човні. Техніка низького рельєфу надала особливо виразної силуетності, навіть об’ємності (тривимірності візу- ального сприйняття) фігурі рибалки. Ілюзорність сприйняття композиції підтримує і «відображення» човна у воді, а межа між фігурою рибалки і хвиляс- тою поверхнею «відображення» на воді майже роз- мита. Рибалка швидше нагадує якусь стилізовану природну форму, більше подібну до скелі, яка висту- паючи з води, набуває людиноподібних рис. Така ори- гінальна стилізація трансформує фігуру в певний сим- вол гармонії людини і природи — мотив, який є од- ним з найбільш популярних у традиційному китайському мистецтві. У своїх роботах Хань Сі часто використовує фор- му півсфери, подібну до веселки з яскравими чисти- ми кольорами. Колорит і пластика кольорових вкра- плень нагадує акварельний живопис. Саме витонче- ний «акварельний» стиль, майстерно відтворений художником в склі, добре помітний у творі «Вечір- ній вітер» із серії «Небеса» (іл. 6). Уявний «пейзаж» у півсферичній скляній формі складається з напів- прозорих плям і крихт кольорового скла, а в нижній частині розташована «лісова смуга», ніби віднесена на другий план комопозиції. Більшу частину півсфе- ри займає «небесний» простір над лісом зі скла си- ніх відтінків, які ніби імітують небесне склепіння — мотив, дуже популярний у китайському традиційно- му мистецтві. Такою ж традиційною можна вважати і згармонізованість бликитного, синього і білого ко- льорів прозорої скломаси, прекрасно поєднаних з яскравими «спалахами» червоного, бузкового і жов- того скла, що нагадують вечірнє небо в останніх спа- лахах сонця, що заходить. Композиція «Ліс» — плаский прямокутний пласт скла, в глибині якого чітко проглядаються кілька ко- льорових шарів, формує у глядачів не менш сильне емоційне враження. Розташовані на різній глибині густі кольорові шари створюють ілюзію об’ємного простору, пронизаного променями сонця, а прозо- ре скло сприймається як повітряне середовище лісу. У творі «Морський простір» Хань Сі робить ще більш сміливу і, треба визнати, дуже вдалу спробу створення великого ілюзорного простору в чітко об- меженій плоскій формі. Ілюзія глибини досягається тут дещо іншими вирожальними засобами, серед Го каЙ1040 ISSN 1028-5091. Народознавчі зошити. № 5 (119), 2014 яких переважають китайський традиційний симво- лізм і стилізація. Митець перетворює поверхню про- зорого блакитного скла на морський краєвид, над яким ніби нависає рельєфний силует гір. Наскріз- ний круглий отвір — це символ сонця, під яким, у самому низу композиції, з’являється мініатюрний силует людської фігури на березі моря». До речі, стилізоване, а то й схематичне, зображення люди- ни є постійним композиційним елементом багатьох творів Хань Сі. Слід відмітити, що в роботах художників з Ханч- жоу замилування природними мотивами і постійні спроби відтворити їх художніми засобами посіда- ють особливе місце. Пейзаж як уособлення китай- ського світогляду і традиційних філософських по- нять став одним з найбільш важливих і популярних джерел натхнення і для студентів Китайської ака- демії мистецтва, які навчаються і роблять перші, часто дуже цікаві, спроби образного творення у ца- рині художнього скла. Треба також наголосити на тому, що культура і мистецтво, зокрема художнє скло, Ханчжоу відігра- ли важливу роль у культурній історії Китаю, яка у загальному національному контексті мала «велике значення й для інших країн сходу — Японії, Кореї, Індо-Китаю, Монголії» [1, с. 86]. Але не менш плід- но мистецькі досягнення Ханчжоу, у першу чергу митців-педагогів розташованої тут Китайської ака- демії мистецтва, впливають на сучасні культурні про- цеси, зміцнюючи таким чином і міжнародні культурно-мистецькі позиції сучасної КНР. 1. виноградова Н. Искусство Древнего Китая / Н. Ви- ноградова. 2. конфуций. Суждения и беседы / пер. с кит. П.С. По- пова. — СПб. : Азбука, Азбука-Аттикус, 2012. — 224 с. 3. Символы квадрата и круга / пер. с япон. Х. Бицзюнь. — Пекин, 2011. 4. Цзянлин Ч. Совремнное китайское художественное стеклоделие : дис…. канд. искусствоведения: 17.00.04 / Цзянлин Чжао. — М., 2011. — 156 с. Guo kai ON HANGZHOU ARTISTIC GLASS AND THE ROLE OF CREATIVE PERSONALITY IN ART AND ARTISTIC EDUCATION OF THE PEOPLE’S REPUBLIC OF CHINA ON THE PRESENT-DAY LEVEL OF DEVELOPMENT This article has thrown light upon the problems of contempo- rary Chinese art of glass considered in the context of profes- sional art and high artistic education. The author quite well fa- miliar with specifics of tuition in Hangzhou Academy of Arts, has analyzed some most successful manifestation of syntheses including traditional Chinese art and foreign innovations in ac- tivities of leading glass artists and art tutors. The mentioned aspect belongs to most important ones in author’s thesis re- search with main attention paid to the role of creative individu- als in the development of artistic and educational processes of the present-day China. Keywords: China, Hangzhou, artistic glass, art, education, creative personality. Го кай ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СТЕКЛО ХАНЧЖОУ: РОЛЬ ТВОРЧЕСКОЙ ЛИЧНОСТИ В ИСКУССТВЕ И ХУДОЖЕСТВЕННОМ ОБРАЗОВАНИИ КНР НА СОВРЕМЕННОМ ЭТАПЕ РАЗВИТИЯ Статья посвящена проблемам современного художествен- ного стекла Китая в контексте развития профессионально- го искусства и высшего образования. Автор, хорошо осве- домленный со спецификой деятельности Академии ис- кусств в Ханчжоу, анализирует наиболее удачные прояв- ления синтеза традиционного китайского искусства и за- рубежных новаций в творчестве ведущих художников-педагогов в отрасл художественного стекла, что является одним из важных аспектов его диссертацион- ного исследования. Основное внимание обращено на роль творческих личностей в развитии художественного и об- разовательного процессов КНР на современном этапе. Ключевые слова: КНР, Ханчжоу, художественное стек- ло, искусство, образование, творческая личность.

Художнє скло Ханчжоу: роль творчої особистості у мистецтві та художній освіті КНР на сучасному етапі розвитку

Institution

Ähnliche Einträge